Коллекции Haute Couture, весна-лето 2011

"Красота спасет мир" – эту фразу можно по праву считать девизом последней Парижской Недели высокой моды сезона весна-лето 2011, открывшейся 24 января.

Эта Неделя была самой короткой - показы длились всего 3 дня. В связи с экономическим кризисом вот уже третий год подряд многие дизайнерские компании вынуждены сократить расходы на "искусство ради искусства", как называют моду haute couture. По этой же причине многие Дома моды и вовсе отказались принимать участие в Неделе моды. В связи с этим устроители мероприятия - Федерация моды и кутюрье Франции - были вынуждены пригласить молодых дизайнеров: Alexandre Vauthier, Maxime Simeoens, Julien Fournie. И, можно сказать, молодежь в полной мере использовала выпавший им счастливый шанс.

Но кризис, повлияв на организационные моменты, к счастью, совсем не сказался на идее этого праздника высокой моды. После показов Armani Prive, Basil Soda, Chanel, Dany Atrache, Elie Saab, Georges Chakra, Stephane Roland и Zuhair Murad складывается впечатление, что именно в красоте, изяществе, роскоши, женственности видят дизайнеры спасение в это нелегкое время. Ни в одной коллекции нет и намека на аскетизм, акцент сделан на объемные юбки, дорогую отделку, кружева и вышивку, умопомрачительные прически, изысканные интерьеры, в которых проходили показы.

Открылась дефиле показом коллекции Christian Dior, что сразу задало тон всей Неделе. В этом году великий Джон Гальяно представил не просто шоу, а словно вернул нас в мир женщины 50-х, созданный легкими, но точными росчерками пера великого рисовальщика той эпохи René Gruau. В 1950-х годах он плотно сотрудничал с модным домом Christian Dior и именно им создан тот самый, фирменный, состоящий из нескольких штрихов, образ "мадемуазель от Диор". И вот сегодня этот образ был воплощен в реале.

Винтажная коллекция получилась и исторически верной, и в то же время, современной, полной экспрессии и драматизма. Дух эпохи – он у Гальяно во всем! Это и соответствующий мейк-ап, и прически, и перчатки, и обувь. "Женщины- люкс" одеты в элегантные дневные платья, шикарные вечерние платья и сказочные, как будто вспененные юбки-баллоны, с невероятно сложным кроем и ручной отделкой, юбки-карандаши, украшены перьями, вышивкой, стразами.

Возможно, кризис повлиял и на то, что в этом году модельеры решили отказаться от мрачной эстетики, темных тонов, агрессивности. Зато все без исключения делают ставку на женственность, и это вполне оправданно, ведь именно женщина во всем времена была символом всего самого светлого и позитивного. Предлагаются модели с акцентом на талии, струящиеся силуэты, богатая отделка, шелк и кружево, заметные и яркие аксессуары – в общем, все, что делает женщин настоящими Женщинами.

Так коллекция весна-лето 2011, представленная модельным домом Valentino, получила название "Назад к элегантности". И название говорило само за себя - в каждой модели сквозь деликатную прозрачность проглядывает истинная женственность. Именно женственность и элегантность объединяли в единое целое столь разноплановые модели – ведь были представлены платья самого разного назначения - дневные, коктейльные и вечерние. Для этого модельер использовал весь свой арсенал - нежные цвета, включая белый, снежно-белый, зеленый, светло-серый, и желтые оттенки, струящиеся, поистине "женственные" ткани, такие как органза, кружево, шифон, тюль, плавные линии кроя.

Совсем иную женственность – экстремальную, футуристическую, навевающую воспоминания о научной фантастике - вот, что предъявил миру это весной модный дом Armani Prive. Его коллекция поражает синтетическим блеском ткани, переливами и отражением света и цвета, необычными структурными формами, скульптурными силуэтами, порой оглушительными цветами, но при этом остается необычайно женственной. Особое внимание привлекли шляпки от Филипа Трейси.

Зато платья от Elie Saab больше походят на наряды сказочных принцесс. Да-да, те самые, которые в детстве рисует каждая девочка, и о которых в душе мечтает каждая женщина. Модели поражают обилием тюля, органзы, кружев, рюшей, цветов, бисера и вышивки. Всё то, что обычно подразумевается, когда идет речь о настоящем вечернем наряде. Цветовая палитра включала очень нежные и воздушные оттенки: жемчужный серый, розово-бежевый, черный, кремовый, горчичный, лавандовый и цвет сочного граната – настоящие цвета весны и цветущей женственности!

Новая коллекция от модного дома Chanel, созданная под руководством великого Лагерфельда, была навеяна прекрасным образом Марии Лоренсин - французской художницы и музы поэта Гийома Аполлинера. "Она носила не столько форму, или одежду", - говорит Лагерфельд, - "она носила больше цвета, хрупкость, мягкость и легкость". Все это мы увидели на подиуме – очень гармоничное сочетание легких, воздушных платьев со структурными, даже в чем-то строгими, жакетами, четко скроенными брюками. В безусловных лидерах - серебристые, как будто металлические костюмы из гладких тканей, тонкие, цветочные, кукольные маленькие платья поверх брюк и плоские балетки.

Женщина же в моделях от On Aura Tout Vu напоминает прекрасного лебедя – в коллекции широко использованы перья (и как украшение, и как мотив вышивки), тафта, широкие рукава из шифона, больше напоминающие крылья, сумочки в виде яиц и даже … живые птицы! Да и цветовая гамма коллекции - белый и черный – усиливает впечатление, что вместо моделей на подиуме прекрасные лебедушки.

Образ женщины, представленный в новой весенней коллекции от знаменитого парижского дома моды Givenchy, тоже напоминает птицу. Только уже не лебедя, а японского журавля. И это не случайно - свое вдохновение дизайнер почерпнул у традиционного японского искусства танца "буто" и мастера этого искусства - Kazuo Ohno.

Коллекция состоит всего из десяти платьев, но каждое из них – это поистине шедевр портновского искусства: нежнейшая, ручной выделки кожа, тончайший шелк, искуснейшая ручная вышивка блестками, кристаллами и жемчужинами, ткани ручной росписи, все это напоминает оперение журавля - японского символа удачи и бессмертия. Особую атмосферу создавал и исторический Hotel d’Evreux, бывший королевский дворец на Вандомской площади – в котором проходило шоу.

Японскими мотивами навеяна и коллекция Yumi Katsura Ji Haye, покрой ее платьев так напоминает традиционное японское кимоно.

А вот показ одиозного Jean Paul Gaultier впервые проходил без музыки, только под аккомпанемент перестука высоких каблучков моделей. Ведь по мнению кутюрье, музыка отвлекала бы зрителей от главного – шокирующих и восхитительных творений одного из самых гениальных портных 21 века. А они и правда были шокирующи и восхитительны одновременно – ведь в коллекции тесно переплелись панк-рок и зажигательный французский кан-кан. Высокие ирокезы и вызывающие перья в прическах моделей на удивление гармонично сочетались с корсетами, рюшами и широкими пышными юбками. И совершенно не портили впечатление … карточки с номером, с которыми модели выходили на подиум. Ведь это делалось для удобства потенциальных покупателей – а их, без сомнения, будет немало.

Весенне-летняя коллекция haute couture 2011 Georges Chakra получилась весьма экстравагантной: дорогие ткани, настоящие драгоценности, богатые текстуры тканей, обилие украшений из блесток, перьев, страз и кристаллов.

В новом сезоне многие дизайнеры в своих коллекциях обращались к традициям, использовали в своих моделях модные течения прошлого, мотивы национального костюма, исторические образы.

Платья Zuhair Murad словно навеяны образами легенд кочевых племен Сахары. Длинные струящиеся шлейфы, вуали, вышивка, легчайшие шелк и газ, шифон и креп развевающиеся от каждого шага словно от дуновения пустынного ветра – все это делает силуэты воздушными, летящими на подиумом, словно мираж. И цветовая гамма потрясает истинно "пустынными" оттенками: черный, песчаный, бежевый, золотой и яркий лазоревый и индиго – все это традиционные цвета Магриба, ставшие еще более выразительными в обрамлении украшений.

Африканские мотивы, но не величественно-царские , а необузданные, шаманские, угадываются и в коллекции Franck Sorbier. Платья в песочных оттенках, словно сшитые из кожи, раскрашены вручную причудливыми, магическими узорами в сочетании со сложными прическами и дредами на головах у моделей создают неповторимый африканский колорит. И среди этого – платья и костюмы в сдержанном парижском стиле, словно экскурс уже в другую эпоху.

Коллекция "от кутюр" весна-лето 2011 от модного дома Georges Hobeika названа весьма загадочно -"Nymphe des Profondeurs" ("Нимфа глубин"). Через образы морских волн, струй воды, жемчужин, раковин и кораллов, которые очень точно созданы из струящегося тонкого шифона, волн органзы, складок шелка, кутюрье словно стремится показать глубину чувств и эмоций женщины. Усиливали эффект цветовые решения - сдержанные оттенки серого и нежно-сиреневого, песочного, бело-бежевого, плавно перетекающие друг в друга, а так же перчатки, по форме напоминавшие тропические раковины.

Для создания своей весенне-летней коллекции Basil Soda словно нашел вдохновение в искусстве скульптуры конца XIX - начала XX века. Именно в это время от классической сдержанности и академичности, скульпторы постепенно обращались к изучению формы и содержания, передаче их бронзе и камне, созданию сложных, но при этом симметричных и гармоничных композиций. Этот же принцип угадывается и в моделях Basil Soda и как итог - очень трогательная и романтичная коллекция платьев, декорированная сложными структурными элементами. Именно их резкость, угловатость, но в сочетании и легкостью ткани и нежными весенними оттенками и придает его творениям неповторимый шарм.

Похожую "скульптурность" мы видим и у Stéphane Rolland. Но здесь она несколько иная, в чем-то напоминающая оригами. Традиционно любимые дизайнером оттенки золота, белые и бежевые цвета, разбавлены тёплыми тонами - ярко-оранжевый, ирисовый, цвета корицы и шоколада. И очень оригинально смотрятся украшения из дутого стекла.

Многие коллекции относят нас к образам не прошлого, а будущего. Eric Tibusch неспроста назвал свою коллекцию "Androide": ведь это своеобразное путешествие во времени, из будущего в прошлое. И в ней мы видим смешение культур - объемные болеро, буфы-рукава и рукава макси, детали из сетки, пышные пачки, зеркальные детали, пачки, юбка из перьев амазонских птиц и китайская старинная вышивка.

А в моделях Iris van Herpen из будущего и форма, и содержание. Он словно переносит нас в некую виртуальную реальность. Причудливые формы, необычные материалы, например особый металлический шелк, напоминающий пластик - во всем этом чувствуется веяние будущего, когда тело и техника станут единым целым.

Коллекция Alexis Mabille построена на использовании интересного приема: каждый наряд представлен сначала в белой, а затем в цветной версии. Например, одна модель платья выполнена из квадратов белого кружева, а затем воспроизведена на шелке, расписанном вручную в цветах севрского фарфора. А в целом - мастер остался верен себе. Одежда от Alexis Mabille - это прежде всего изысканность и лаконичность. Его основной принцип - лишь подчеркнуть женщину, а не затмить её.

И можно смело сказать, что все коллекции, представленные в эти дни на подиумах Парижа, посвящены современной женщине, которая хочет чувствовать себя современно и модно, но при этом наслаждаясь возможностью носить прекрасные платья в такой радостный сезон, как весна!

Все описанные коллекции, а также работы других дизайнеров, показанные в рамках Недели Высокой моды в Париже, вы найдете на следующих страницах нашей публикации. Структура материала традиционна. По имени дизайнера вы попадете в парад моделей его коллекции, где сможете увеличить любую из фотографий.

© Osinka, 2011
Мы разрешаем копирование этой публикации без изменений и с указанием автора и первоисточника. При использовании нашего текста и фотографий, установите, пожалуйста, активную ссылку на наш журнал: "Источник: Журнал о моде и шитье "Осинка.ру"

Коллекции Haute Couture, весна-лето 2011

*15.04.11*

15.04.11